闽南歌仔戏有哪些剧种文化呢

　　在闽南文化里，有一个习俗演出叫做歌仔戏。有的人不了解歌仔戏，可能觉得都一个样，其实闽南歌仔戏分为很多种。有的人会问歌仔戏有哪些剧种呢？我们一起来看一下歌仔戏有以下这些剧种。

　　1、落地扫歌仔阵
　　由闽南传入台湾的歌仔（锦歌），在宜兰发展成"本地歌仔"，尔后又模仿车鼓戏的表演型式，演出滑稽诙谐的汉族民间故事，随神轿游行，称之为"歌仔阵"。落地扫歌仔阵为歌仔戏最原始之演出型式，属于歌舞小戏的表演，演出地点多在庙埕空地即席表演，或随游行阵头行进至庙口广场，以四支竹竿围出表演区，就地演出。

　　落地扫演出的剧目仅有《山伯英台》、《什细记》、《吕蒙正》及《陈三五娘》等四出。落地扫演员以丑、旦为主，演员大多不着戏服，且无繁杂身段。落地扫歌舞小戏的表演者多非职业演员，因此表演内容多为简易动作，而曲调音乐也不繁复，通常以一首或少数曲调不断重复进行。此种演出型态多属非营利性业余表演，表演团队均为民众自发性组织，因此演出时之趣味性高于艺术水准的要求。

　　2、野台歌仔戏
　　野台戏即为外台戏，多于庙口演出。野台歌仔戏为歌仔戏最普遍之演出型式。本地歌仔吸收其它剧种精华，并穿着戏服，粉墨登场演出，歌仔戏即成为大戏型式。野台歌仔戏演出名目大多与宗教活动有关，举凡庙会、酬神、建醮及神诞等活动，多有野台戏的演出。

　　野台戏的特色为热闹而淳朴，由于演戏酬神是汉族民间表演活动之主因，是以仪式性胜于艺术性；且野台歌仔戏于正戏演出之前，必先表演一段"吉庆戏"，俗称"扮仙"，目的在为民众祈福，神人之间的关系于扮仙过程中，得到融合交会。

　　3、内台歌仔戏
　　内台歌仔戏是指戏院室内剧场演出的歌仔戏，采售票方式，属于营利演出。《台湾省通志．艺术篇》：至民国四、五年间，辜显荣向日人收买台北淡水戏馆，改名新舞台，作为本省人之娱乐机构，其经理人见歌仔戏甚受人欢迎，遂出资设立新舞社歌剧团，在该戏院经常排演歌仔戏，而收取门票。是为本省第一团营业性质之歌仔戏班。而歌仔戏之分别为内外台戏，亦始自此时。由于内台歌仔戏为营利性质，舞台布景、灯光及服装均较为讲究，演出亦较野台戏严谨。此外，于公演之前，通常由演员穿着戏服沿街"踩街"，藉以吸引观众广作宣传，增加票房收入。民国四十四年间，为内台歌仔戏鼎盛时期，当时全台约有300个此类歌仔戏班，可见其繁荣。

　　4、广播歌仔戏
　　最先使歌仔戏转型者为广播界。民国四十三、四年间，开始出现广播歌仔戏，很多广播电台均有广播歌仔戏节目；此外亦有部分电台自组歌仔戏班，以录音或现场演唱，通过电台广播方式传送至各地。

　　由于广播歌仔戏"只闻其声，不见其影"，演员无须表演身段动作，因此特重唱腔与念白。此外，由于广播歌仔戏播出时间较长，故须大量曲调，除演唱传统的歌仔调外，又从流行歌曲中吸收具启承转合的四句七言曲式，丰富歌仔戏新生命。

　　5、歌仔戏电影
　　歌仔戏电影创始于1955年的台语电影《六才子西厢记》。歌仔戏电影受到观众喜爱，是因其歌仔戏的声势，然而尽管歌仔戏电影曾轰动一时，但由于歌仔戏毕竟适合于舞台型态，因此1962年后，歌仔戏电影亦随之没落。

　　6、电视歌仔戏
　　1962年台湾电视公司成立，推出第一部电视歌仔戏《雷峰塔》。但当时台湾的电视机并未普及且为黑白片，因此电视歌仔戏欣赏人口不多，广播歌仔戏才是当时最流行之表演型态。

　　电视歌仔戏最大的改变是使歌仔戏从象征剧场走向写实剧场，以实物取代写意的身段，例如骑马时需拍摄骑马外景，而高山、天庭与桥梁等则需搭设布景；由于增加道具及布景，并加入许多轻功、飞天及钻地等镜头，因此电视歌仔戏的身段表演大量删减。此外，由于电视歌仔戏采事先录制方式，因此凡是演员忘词、唱错或笑场，均可NG重来，亦导致演员演技与唱工之退化。不过，电视歌仔戏布景华丽生动，却也吸引部分观众。

　　小结：以上就是闽南歌仔戏剧种介绍，那么以上这些剧种你了解了哪几种呢？哪个都有他各自的特色。